L'EQUIPE

J'ai débuté la danse classique au Conservatoire Municipal de Suresnes (92) à l'âge de 7 ans. Mes souvenirs de ces premiers pas, accompagnés de musique, sont gravés dans mon corps et mon esprit. Ce plaisir d'apprendre et de m'exprimer à travers la danse ne m'a jamais quitté.
Admise au Conservatoire à Rayonnement Régional de Boulogne-Billancourt, j’obtiens le Premier Prix Cycle 3 à l'unanimité à 14 ans.
Admissible à l’école de danse de l’Opéra de Paris, j'ai ensuite poursuivi ma formation à l'École Nationale Supérieure de Danse de Marseille sous la direction de Roland Petit.
1er Prix et 3ème Prix lors de concours internationaux ( L. Lamballe et Caen) en catégorie Etudes et Pré-professionnel, j’ai interprété de nombreuses variations du répertoire classique.

Au fil des années, des artistes de l’Opéra de Paris, Jennifer Goube, Stéphane Prince, Dominique Khalfouni et Bernard Boucher m'ont transmis leur passion et leur exigence artistique.

En 1997, j'ai intégré le Ballet National Roland Petit, participant à de nombreuses tournées européennes et au 25ème anniversaire du Ballet.

Je suis Diplômée d'État depuis 2006 à l'Européan Dance Center Goube Paris 17.

Mes cours offrent un espace artistique où chacun peut découvrir, progresser et s'exprimer à travers la beauté de la danse classique".

Issu des danses de rues, l’idée de faire de la scène son métier est une révélation. Il se forme dans les plus grands centres de formation de France. L’espace pléiade à Vichy sera son premier centre de formation. Sadok Khechana, Raza Hammadi, Kada Ghodbane (qui a été d’une très grande importance) et Mohammed Benchegra seront ses formateurs. Epsedanse, à Montpellier, sera son second centre de formation ou il travaillera la scène auprès d’Anne-Marie Porras et Rudy Bryans mais aussi beaucoup de répertoire tels que Brumachon, Thierry Malandain, Maguy Marin, Maurice Béjart. Au Centre James Carles, ses enseignants seront Hervé Rumeau, Marie Élisabeth Wachter, Anne Frenois et James Carles. Puis il décide de monter à Paris où il prend des cours avec un maximum de personnalités dans toutes les disciplines : Bruce Ykanji, Redha, Tokyo, Michael Cassan, etc. Après un passage TV dans « La Meilleure Danse », il est pris sur « 1789 Les Amants de la Bastille ». S’en suivront 2 ans de spectacles et de tournées inoubliables. Il s'est ensuite amusé dans tout un tas de registres. Du plus décalé (Origins) au plus sérieux (Les Peltireurs), de l’événementiel avec Stage Entertainment (où il travaille avec Roman Polanski) au très prestigieux Béjart Ballet, entre autres. Puis après quelques années de carrières et de tournées dans de grands spectacles (le point d’orgue a été d’avoir été pris au cirque du soleil) il réalise qu’il n’a jamais été intéressé que par l’enseignement.

Professeur invité Studio des arts vivants à Paris, professeur intervenant à Genève, Suisse.

Membre Jury concours d’Inter- école. Concours Internationaux : 1er prix, Prix du Jury (Monaco), 1er prix à l’unanimité Jazz et prix du jury (Aix-en-Provence), 1er prix Contemporain et 1er prix Jazz (concours Européen), 1er prix à l’unanimité (CND), 1er prix contemporain à l’unanimité, 1er prix Jazz et prix du jury (Lyon).

Il consacre toute sa passion, son énergie et sa patience à ses élèves et aux structures dans lesquelles il enseigne : Moma Danse (Sète), Danse en Corps / Brigitte Lipari (Arles), Oh my Dance (Nimes), In’Pulse (clermont l’hérault) , La maison de la danse (cournonsec), Dance Area (Genève-Suisse).

Le temps d’un cours, Arthur nous fait voyager, de part son parcours et son dynamisme. Sa danse est faite de différentes couleurs, de différents mélanges et nous transporte entre attaque, fluidité et énergie explosive. Le dépassement de soi et l’expérience rythmique sont au rendez vous.

Rachid Nachmy est danseur et pédagogue. Il suit, à compter de l’âge de 15 ans, une formation au Maroc au Conservatoire National et au Centre de Danse Micheline Bourdelon à Casablanca. Il poursuit en Belgique à Mons au Centre de Danse Barbara Maigret de Priches et en France à Paris avec Rick Odums, Bruce Taylor, Serge Ricci et Stephen Lucci et enfin à Montpellier à EPSEDANSE avec Anne-Marie Porras et Rudy Bryans. Riche de cette formation internationale auprès de ceux qui comptent dans la danse Classique et Jazz, il obtient le diplôme d’état d’enseignant de la Danse en 2004. Son enseignement est basé sur les techniques qui développent le sens du poids, de la suspension, le travail du centre. Son approche corporelle prend racine dans un univers teinté des couleurs chaudes de sa culture arabe.

Formée à Epsedanse à Montpellier sous la direction d’Anne-Marie Porras elle obtient son diplôme d’Etat de professeur de danse en 1992.
Son parcours de pédagogue l’emmène à enseigner dans différents centres de formations ( Epsedanse, Mondap’Art ), dans diverses écoles de la région, à intervenir pour des missions pédagogiques et chorégraphiques en milieu scolaire avec les Compagnies Anne-Marie Porras et Gruttadauria la Licorne.
Elle a été également intervenante pour la formation des futurs candidats au DE et a fait partie de jurys pour le DE Jazz à Montpellier au centre Epsedanse.
Depuis 2 ans elle enseigne la danse aux équipes compétition du club de natation synchronisée de Montpellier.
En 2017, elle se forme au Pilates à Toulouse et devient instructeur Pilates ( fondamental, femmes enceintes seniors ).
Parallèlement elle a mené une carrière de danseuse interprète dans la Compagnie Anne-Marie Porras ( 1991-1998) et la Compagnie Alain Gruttadauria la Licorne ( 1998- 2011 ).Elle a également dansé pour des chorégraphes tels que Ramon Oller, Rui Horta, Jean Sasportes ( Cie Pina Bausch ), Patrice Valéro, Ana Sanchez

« Nourrie de toutes ces rencontres, ma danse s’appuie sur une démarche artistique et technique : maitrise de l’énergie, de l’espace, précision et intention du geste, écoute. Je souhaite que chacun puisse y vivre ses émotions et s’épanouir à travers le langage du corps »

Depuis toujours attirée par le langage de la danse je me suis rapidement dirigée vers la voie professionnelle. En 2015 j'ai donc intégré l'école de formation d'Anne Marie Porras à Montpellier où le rythme soutenu des cours m'a permis non seulement d'acquérir rapidement une solide base technique mais aussi et surtout de rencontrer divers noms de la danse. En 2017, désireuse de partager ma danse je décide d'intégrer l'Institut Supérieur des Arts de Toulouse en vue d'obtenir le Diplôme d’État en danse contemporaine. Aujourd'hui diplômée, je suis ravie de pouvoir partager mon langage artistique au sein de l'école Choréart.

Les élèves que j'aurai l'occasion de rencontrer pourront s'initier à ma gestuelle qui découle d'un travail de rupture de dynamiques, leur permettant ainsi d'osciller entre différents états de corps. J'aime par exemple passer d'un état de corps plutôt détendu, permettant une fluidité du mouvement à un état de corps plus tonique et vif...Ayant une attache particulière au travail du sol, mes exercices sont empreints d'une certaine énergie qui peut s'inspirer de l'acrobatie. Enfin, le cours de danse contemporaine étant pour moi un espace de découverte, mes élèves auront l'occasion à travers des exercices guidés d'explorer leur propre sensibilité.

« Passionnée depuis mon plus jeune âge, j’intègre en 2018 le centre de formation EPSEDANSE de Montpellier où j’y reçois l’enseignement d’Anne Marie Porras et de toute son équipe pédagogique.
Pendant mes années de formations j’ai pu avoir la chance de côtoyer et de travailler auprès de grands noms de la danse jazz. Notamment, Magali Vérin, Bruce Taylor, Alain Gruttadauria.
En 2019, j’ai la chance de faire partie d’une pièce de répertoire d’Anne Marie Porras « Fils du vent »
J’y obtiens mon diplôme d’état en tant que professeure de danse.
Durant ces dernières années, j’ai pu apprendre et m’enrichir de diverses matières chorégraphiques.

Je vois la danse et son enseignement comme l’ensemble de diversité où chacun peut trouver sa place.
Je privilégie une danse contrastée, riche et tonique tout en laissant sa place à l’interprétation de chacun que je trouve primordiale.

Je porte également mon intérêt sur le partage et le plaisir qui doit être présent dans chaque cours de danse. »